Descrierea atracției
Celebrul teatru pentru tinerii spectatori a apărut în orașul Vologda în 1976. Teatrul este renumit și sub numele de Teatru pentru copii și tineri. Primul director al Teatrului Tineretului a fost Ya. V. Nuss, și regizat de V. P. Baroni - acești oameni au recrutat tineri absolvenți ai Școlii de Teatru Novosibirsk pentru a lucra în teatru. În primii patru ani, teatrul nu a avut propria clădire, așa că a călătorit mult în jurul orașelor din regiunea Vologda, organizând spectacole în case de cultură, școli și alte locuri care nu erau destinate acestui lucru.
Astăzi, Teatrul pentru tinerii spectatori este situat în clădirea Casei Poporului Pușkin, existentă anterior, în care există din 1979.
Prima reprezentație a Vologda Tetra a tânărului spectator a avut loc pe 31 mai 1976. În 1980, Teatrul pentru Tineret a primit Premiul de Stat al RSFSR, numit după Stanislavsky K. S. pentru montarea „Iartă-mă” bazată pe celebra piesă de Viktor Astafiev, în regia lui Valery Baronov. Premiera piesei a avut loc la sfârșitul anului 1979.
În 1985, Boris Alexandrovich Granatov a fost numit în locul directorului principal al Teatrului Tineretului - din acel moment a început o nouă perioadă a vieții creative a teatrului. Primul spectacol, pus în scenă sub direcția lui Granatov, s-a numit „Șopârla” - acest spectacol a încântat nu numai publicul, ci și criticii teatrali. Din acel moment, spectacolele regizorului Granatov au avut o amplă rezonanță în care teatrul a participat cu succes la festivaluri.
Din 1991 până în 1994, teatrul a avut o celebră școală-studio de artă dramatică, absolvenți fiind L. Kochneva, S. Vikhrev, A. Petrik, A. Lobantsev și mulți alți prezentatori. în acest moment, artiști ai Teatrului Tineretului.
Viața creativă versatilă a trupei de actori este legată nu numai de spectacole - artiștii dedică mult timp dansului sub îndrumarea unui coregraf profesionist și experimentat Fetodovskaya. În plus, există lecții permanente dedicate vocii cu profesorul L. Vasilyeva, precum și lecții de scrimă și mișcare scenică, ținute sub îndrumarea maestrului de arte marțiale Guryanov.
Cel mai mare număr de spectacole sub îndrumarea regizorului Granatov au o „biografie” versatilă. De exemplu, în 1999, producția „Carmen” a fost nominalizată la Premiul Național de Teatru numit „Masca de aur”, în timp ce artiștii Reznichenko și Zohrabyan au primit premiul principal la categoria „Cea mai bună operă a artiștilor”.
Celebra piesă „Micul prinț” - laureată a festivalurilor „Pe pragul tinereții” și „Arlequin”, precum și câștigătoarea premiului publicului „Napul de aur” în 2005; pentru cel mai bun rol feminin E. Avdeenko a primit o diplomă la festivalul „Cavalerul de Aur” din 2006 la Moscova.
În plus, spectacolele pentru copii sunt, de asemenea, importante. La festivalul „Fairy Tale”, premiul principal a fost acordat producției „Thumbelina” în 1992 pe baza operei lui G. Kh. Andersen. Piesa „Dragostea pentru o portocală” de V. Sinakevich în 2005 la cel de-al doilea Festival All-Russian of Theatre Arts „Arlequin” a primit medalii la premiul național, precum și diplome la 5 nominalizări. Piesa „Povestea împăratului chinez și zâna blondă” de I. Chernyshev a câștigat în 2008 ca „cea mai plastică performanță” în nominalizarea „Pantofi de cristal” la al cincilea festival de basm din orașul Novy Urengoy.
Boris Granatov, în colaborare cu designerul de producție S. Zohrabyan și designerul de costume O. Reznichenko dezvoltă activ și destul de bine principiile și motivele regiei autorului în Teatrul Vologda al tinerilor spectatori, luând în considerare toate noile accente și ritmuri din operele lui V. Shakespeare, A. Cehov, A. Ostrovsky, A. Pușkin, M. Gorky, A. Vampilov.
Teatrul Tineretului Vologda este un teatru minunat cu un repertoriu bogat și un limbaj artistic expresiv, precum și aceleași cerințe estetice nu numai pentru „adulți”, ci și pentru spectacole „pentru copii”. Principalii maeștri de scenă ai Teatrului pentru Tineret: A. Mezhov, E. Avdeenko, V. Teplov, V. Burbo. În fiecare sezon, echipa de teatru este completată cu artiști noi, a căror lucrare este literalmente impregnată de dăruire creativă și eficiență incredibilă.
