Descrierea atracției
Teatrul de Operă și Balet al Republicii Komi își urmărește istoria până la 26 august 1958. În această zi din Syktyvkar, premiera spectacolului muzical „Eugene Onegin” de P. I. Ceaikovski. Primul director artistic al teatrului este vocalistul și actorul B. Deineka. Alături de asociații și colegii săi, el a creat o echipă strânsă de profesioniști. Această generație a pus bazele unei tradiții de actorie care este împletită cu arta vocală.
De la începutul existenței sale, teatrul a inclus în repertoriul său cele mai bune exemple de clasic mondial de balet, operă și operetă, lucrări ale compozitorilor contemporani interni și străini. Multe producții ale teatrului au fost premiate de către Uniune și de stat.
Teatrul a făcut turnee prin diferite orașe ale țării. Acestea sunt Moscova, Nițni Novgorod, Tver, Bryansk, Kremenchug, Poltava, Ufa, Orenburg și altele. Cei mai cunoscuți dirijori au lucrat cu succes cu colectivul teatral: V. P. Kaplun-Vladimirsky, V. Malakhov, N. Klaus, Yu. Proskurov; regizori: I. Orlovsky, K. Vasiliev, I. Bobrakova și coregrafi: G. Vakhovsky, L. Bordzilovskaya, L. Flegmatov, B. Myagkov și alții. De-a lungul întregii perioade a existenței sale, teatrul a fost bogat în indivizi creativi. Printre ei se numără Y. Glavatsky, G. Kuznetsovskaya, V. Mikhailov, Y. Fomin și alții.
În 1969, teatrul s-a mutat într-o clădire nouă, care a devenit baza creșterii sale creative. În același timp, teatrul a început să existe separat de teatrul muzical și teatral și a devenit un colectiv independent. În 1960, a fost pusă în scenă opera „Furtuna peste Ust-Kulom” de G. Dekhtyarov. În anii următori, operele au fost puse în scenă pe scenă: „Pe Ilych” de Y. Perepelitsa, „Domna Kalikov” de B. Archimandritov, operete: „Satul meu” de P. Chistalev, „Fără puf, fără pene” de Y. Perepelitsa, legenda muzicală „Colierul lui Syudbei” M. Herzman, balete: „Regina zăpezii”, „Voypel”. Clasicul artei naționale este baletul „Yag-Mort” de Y. Perepelitsa, pus în scenă în 1961.
Astăzi, teatrul acordă o mare atenție compozitorilor tineri și talentați - în decembrie 1998, muzicii lui I. Blinnikova, au pus în scenă un musical pentru copii „Grishunya pe planeta shagmaticii”, iar în 2000 - „Aventurile de Anul Nou al francezilor” Vrăjitoarea Madeleine.
În prezent, teatrul este un centru creativ cu un nivel ridicat de cultură artistică și muzicală și spectacole memorabile, inclusiv: operele „Eugene Onegin”, „Regina de pică”, „Iolanta” de P. Ceaikovski; operele „Rigoletto "," Othello "," La Traviata "de G. Verdi," Mermaid "de A. Dargomyzhsky, precum și capodopere ale coregrafiei mondiale: balet" Spărgătorul de nuci "," Lacul lebedelor "," Frumoasa adormită "de P. Ceaikovski, Sylphide "de H. Levenshold," Don Quijote "de L. Minkus," The Firebird "de I. Stravinsky," Giselle "de A. Adam. Repertoriul acestui teatru include cele mai bune operete clasice: „Mister X”, „Doamna mea frumoasă”, „Văduva veselă”, „Don Juan în Sevilla”, „Maritza”, „Liliacul” și altele. O atenție deosebită este acordată tinerilor spectatori din teatru. În mod tradițional, una sau două spectacole sunt puse în scenă pentru copii în fiecare sezon.
Teatrul de Operă și Balet Syktyvkar a devenit un teatru rus proeminent, unde vedetele de balet și operă din Europa și Rusia cântă cu plăcere. Acest lucru se observă în festivalurile anuale: „Primăvara Syktyvkar” și „rândunelele de aur”. I. Bobrakova este organizatorul permanent și director al festivalului de artă de balet și operă „Syktyvkar Spring”. Acest festival a devenit în 1997 Laureatul Premiului de Stat al Republicii Kazahstan.
Festivalul de artă de balet din regiunile finno-ugrice „rândunici de aur” este destul de tânăr, dar se bucură deja de un mare succes în rândul locuitorilor locali. Este condus de criticul de balet din Moscova, N. Sadovskaya. Mulțumită unor astfel de festivaluri, publicul Syktyvkar se poate bucura de arta vedetelor operei: I. Bogacheva, V. Piavko, A. Dedik, V. Shcherbakova, T. Erastovoyts, G. Hadanyan; maestri remarcabili ai coregrafiei: N. Dolgushina, A. Antonicheva, Kaye Kyrb, Viesturs Jansons, P. Speranskaya, I. Ivanova, J. Ayupov, G. Taranda și O. Pavlova și mulți alții.
