Descrierea atracției
Celebrul Teatru al Cuvântului este un mare proiect condus de un absolvent al Școlii de Teatru Shchukin, regizorul Leonid Izotov. Dezvoltarea teatrului a început în 1975. Din momentul înființării sale, a fost creat ca un teatru poetic, precum și ca un teatru al cuvântului artistic. Partea principală a echipei a fost tinerii - elevi și școlari.
Primul spectacol, care a adus faimă fără precedent noului teatru, a fost un spectacol poetic publicistic, pus în scenă în 1976 pe versurile poetului spaniol Lorca Federico Garcia, intitulat „Îți scriu numele, Libertate!”. Acest spectacol a devenit laureatul competiției All-Union Amateur Theaters. Imediat după această producție a venit o altă reprezentație bazată pe poezia „Cei doisprezece” de Alexander Blok. Ambele spectacole au supraviețuit aproximativ 100 de spectacole.
Blocul teatral al repertoriului, referitor la direcția poetică, este reprezentat pe scară largă de spectacolele jucate în mod repetat pe versurile lui Langston Hughes („Și nu este nimic de întristat”, „În stilul bluesului”), Andrey Voznesensky („Vreau tăcerea!”, „Nostalgia”), marele rus sudoarea lui Alexandru Pușkin („Toamna”, „Iarna, ce ar trebui să facem”), Vladimir Mayakovsky („Mayakovsky râde. Mayakovsky zâmbește. Mayakovsky batjocorește”), Poeți clasici ruși din secolele 18-20, bazate pe operele faimoșilor poeți din epoca de argint; au fost și spectacole bazate pe poezii ale lui Sasha Cherny, Sergei Yesenin, Marina Tsvetaeva, Osip Mandelstam, Boris Pasternak.
O parte importantă a repertoriului Teatrului Cuvântului a fost alcătuită din opere dramatice, majoritatea fiind orientate către publicul tinerilor și copiilor: Nina Dolinina „Ei și noi”, Lev Ustinov „Insula în jumătate”, Vladimir Konstantinov și Boris Ratser „Levsha”, Korney Chukovsky „Aibolit”, Samuil Marshak „Casa pisicii” și multe alte opere celebre. O etapă remarcabilă în munca și activitățile Teatrului au fost reprezentările unei orientări dramatice: Grigory Gorin „Uită de Herostrat”, Anton Cehov „Glumă”, Nikolai Erdman „Mandat”.
Teatrul pregătește seri de muzică și poezie de autor, seri de romane rusești, precum și seri personale creative de actori celebri și de renume: Irina Barabanova-Kalinina, Artem Tasalov, Vladimir Lutsker, Oleg Grigoriev, Svetlana Bogdanova, Masha Obodova, Alexei Kuzmin, familia Grigor'ev. Unul dintre artiștii și fotografii Teatrului din anii 1980 a fost Tatyana Danilova, care a primit ulterior titlul de „Cea mai bună femeie fotograf din Rusia”.
În perioada 1977-1987, Teatrul Cuvântului a reușit să folosească o formă unică de călătorie culturală și educațională, și anume „aterizări” de vară și de două săptămâni de iarnă în raioanele regionale. Vara - cu vagon și cal, iar iarna - pe schiuri și o dată - pe biciclete. Concertele și spectacolele au fost susținute în școli rurale, cluburi, „colțuri roșii”, doar pe stradă sau chiar pe teren. În general, peste 250 de spectacole au avut loc în zonele rurale din regiune, ceea ce a atras un public de aproximativ 10 mii de spectatori. Teatrul Cuvântului a ocolit aproape toate districtele regionale. Au fost cinci „aterizări” de vară și unsprezece de iarnă.
Într-o măsură mai mare, Teatrul însuși își căuta publicul, jucând la fabrici, instituții de învățământ, cluburi. Cel mai adesea, după astfel de spectacole, la teatru veneau actori noi. În întreaga perioadă a operei Teatrului, aproximativ o sută de oameni au devenit actori. Copiii majorității actorilor care lucrau anterior în viitor au participat și ei la viața sa.
Astăzi, Teatrul Cuvântului își desfășoară activitatea rapidă de creație. Sâmbătă se desfășoară o varietate de spectacole în clădirea teatrului de pe strada Sovetskaya. În prezent, repertoriul de teatru include șapte spectacole, iar două spectacole sunt încă în curs de finalizare în proiect. Pe scena teatrală, a fost adus la viață un proiect unic în genul său, etnografic, muzical și teatral „Dolts Pskov”.
