Descrierea atracției
La simpla menționare a Bolshoi-ului, spectatorii de teatru din întreaga lume își iau respirația și inimile încep să bată mai repede. Un bilet la spectacolul său este cel mai bun cadou și fiecare premieră este însoțită de o mulțime de răspunsuri entuziaste atât din partea fanilor, cât și a criticilor. Teatrul Academic de Stat Bolșoi din Rusia are o greutate solidă nu numai în țara noastră, ci și în străinătate, deoarece cei mai buni cântăreți și dansatori din epoca lor au evoluat întotdeauna pe scena sa.
Cum a început Teatrul Bolshoi
La începutul primăverii anului 1776, împărăteasa Ecaterina a II-a prin cel mai înalt decret al ei a ordonat organizarea „spectacolelor … teatrale” la Moscova. Grăbit să îndeplinească voința împărătesei Prințul Urusov, care a fost procuror provincial. A început să ridice clădirea teatrului de pe Petrovka. Templul artei nu a avut timp să se deschidă, deoarece a murit într-un incendiu în faza de construcție.
Apoi, un antreprenor s-a apucat de treabă Michael Maddox, sub conducerea căruia a fost ridicată o clădire din cărămidă, decorată cu un decor de piatră albă și având o înălțime de trei etaje. Teatrul, numit Petrovsky, a fost deschis chiar la sfârșitul anului 1780. Sala sa a găzduit aproximativ o mie de spectatori, iar același număr de fani Terpsichore au putut urmări spectacole din galerie. Maddox a deținut clădirea până în 1794. În acest timp, peste 400 de spectacole au fost puse în scenă pe scena Teatrului Petrovsky.
În 1805, un nou incendiu a distrus clădirea deja din piatră și, pentru o lungă perioadă de timp, trupa a rătăcit în jurul scenelor teatrelor de acasă ale aristocrației din Moscova. În cele din urmă, trei ani mai târziu, faimosul arhitect K. I. Rossi a finalizat construcția unei clădiri noi în Piața Arbat, dar nu a fost cruțat de elementul de foc. Noul templu al artei muzicale a murit într-un mare incendiu care a avut loc la Moscova în timpul ocupării capitalei de către armata napoleonică.
Patru ani mai târziu, comisia de construcții din Moscova a anunțat un concurs pentru cel mai bun design al unei clădiri noi pentru un teatru muzical. Concursul a fost câștigat de proiectul profesorului Academiei Imperiale de Arte A. Mihailova … Ulterior, desenele au fost modificate semnificativ de către arhitectul care a dat viață ideii. O. I. Bove.
Clădire istorică de pe piața Teatralnaya
În timpul construcției noii clădiri, fundațiile Teatrului Petrovsky ars au fost parțial utilizate. Ideea lui Bove era că teatrul avea să simbolizeze victoria asupra lui Napoleon în războiul patriotic din 1812. Drept urmare, clădirea a fost un templu stilizat în stil Empire, iar măreția clădirii a fost accentuată de zona largă, despărțită în fața fațadei principale.
Marea deschidere a avut loc la 6 ianuarie 1825, iar publicul care a participat la spectacolul „Triumful muzelor” a sărbătorit splendoarea clădirii, frumusețea peisajului, costumele adorabile și, desigur, abilitatea de neegalat a actorilor de frunte în prima reprezentație de pe noua scenă.
Din păcate, nici soarta nu a cruțat această clădire și, după incendiul din 1853, a rămas din ea doar un portic cu o colonadă și ziduri exterioare de piatră. Lucrări de renovare sub conducerea arhitectului șef al teatrelor imperiale Albert Cavos a durat trei ani. Ca urmare, proporțiile clădirii au fost ușor modificate: teatrul a devenit mult mai larg și mai spațios. Fațadelor li s-au oferit trăsături eclectice, iar sculptura lui Apollo, care a murit în incendiu, a fost înlocuită cu un cadru de bronz. Premiera „Puritanilor” lui Bellini în clădirea renovată a avut loc în 1856.
Teatrul Bolshoi și timpuri noi
Revoluția a adus multe schimbări în toate domeniile vieții, iar teatrul nu a făcut excepție. Mai întâi, Bolshoi a primit titlul de academic, iar apoi au vrut să îl închidă cu totul, dar Comitetul Executiv Central All-Russian a emis un decret pentru păstrarea teatrului. În anii 1920, clădirea a suferit unele renovări, care nu numai că au întărit zidurile, dar au distrus și orice ocazie pentru spectatori de a-și demonstra ierarhia de rang.
Marele Război Patriotic a fost un moment dificil pentru trupă. Teatrul a fost evacuat la Kuibyshev, iar spectacolele au fost puse în scenă pe scena locală. Artiștii au adus o contribuție semnificativă la fondul de apărare, pentru care trupa a primit recunoștință din partea șefului statului.
În anii postbelici, Teatrul Academic de Stat Bolșoi a fost reconstruit de mai multe ori. Ultimele lucrări au fost efectuate pe scena istorică din 2005 până în 2011.
Repertoriul trecut și prezent
În primii ani ai existenței teatrului, trupa sa nu acorda prea multă importanță conținutului spectacolelor. Aristocrații care și-au petrecut timpul în trândăvie și distracție au devenit spectatorii obișnuiți ai spectacolelor. În fiecare seară, pe scenă se puteau cânta până la trei sau patru reprezentații și, pentru a nu plictisi publicul restrâns, repertoriul era schimbat foarte des. Avantajele au fost, de asemenea, populare, care au fost organizate atât de actori celebri, cât și de actori de frunte, și de a doua distribuție. Spectacolele s-au bazat pe operele dramaturgilor și compozitorilor europeni, dar schițe de dans pe temele vieții și vieții populare rusești au fost prezente și în repertoriu.
În secolul al XIX-lea, pe scena Bolșoiului au început să fie puse în scenă opere muzicale semnificative, care au devenit evenimente istorice în viața culturală a Moscovei. În 1842 joacă pentru prima dată „O viață pentru țar” de Glinka, iar în 1843 publicul a aplaudat soliștii și dansatorii de balet A. Adana "Giselle" … A doua jumătate a secolului al XIX-lea este marcată de lucrări Marius Petipa, datorită căruia Bolshoi este cunoscut ca prima scenă pentru „Don Quijote de La Mancha” de Minkus și „Lacul lebedelor” de Ceaikovski.
Momentul de glorie al principalului teatru din Moscova cade la sfârșitul secolului al XIX-lea - începutul secolului al XX-lea. În această perioadă, pe scena Bolshoi strălucesc Chaliapin și Sobinov, ale cărui nume devin cunoscute întregii lumi. Repertoriul este îmbogățit opera „Khovanshchina” de Mussorgsky, pentru standurile dirijorului Serghei Rachmaninoff și marii artiști ruși Benoit, Korovin și Polenov participă la lucrările de peisaj pentru spectacole.
Epoca sovietică a adus multe schimbări pe scena teatrului. Multe spectacole sunt supuse unor critici ideologice, iar coregrafii Bolșoiului se străduiesc să găsească noi forme în arta dansului. Opera este reprezentată de lucrări ale lui Glinka, Ceaikovski, Musorgski și Rimsky-Korsakov, dar numele compozitorilor sovietici apar din ce în ce mai mult pe afișele și coperțile programelor.
După sfârșitul războiului, cele mai semnificative premiere ale Teatrului Bolshoi au fost „Cenușăreasa” și „Romeo și Julieta” de Prokofiev … Inegalabila Galina Ulanova strălucește în rolurile principale în spectacole de balet. În anii 60, publicul cucerește Maya Plisetskayadans Carmen Suite și Vladimir Vasiliev în rolul lui Spartacus în baletul lui A. Khachaturian.
În ultimii ani, trupa a apelat din ce în ce mai mult la experimente, care nu sunt întotdeauna evaluate fără echivoc de către public și critici. Regizorii de dramă și film sunt implicați în producția spectacolelor, partiturele revin la edițiile autorului, conceptul și stilul decorului devin din ce în ce mai mult subiectul unei controverse acerbe, iar spectacolele sunt difuzate în cinematografele din întreaga lume și pe Canale de internet.
Fapte interesante despre Teatrul Bolshoi
În timpul existenței Teatrului Bolshoi, multe evenimente interesante au fost asociate cu acesta. Oameni remarcabili din timpul lor au lucrat în teatru, iar clădirea principală a Bolșoiului a devenit unul dintre simbolurile capitalei ruse:
- La momentul deschiderii Teatrului Petrovsky, trupa sa era formată din aproximativ 30 de artiști și puțin peste o duzină de însoțitori. Astăzi, aproximativ o mie de artiști și muzicieni slujesc în Teatrul Bolshoi.
- În diferite momente au jucat pe scena Bolșoi Elena Obraztsova și Irina Arkhipova, Maris Liepa și Maya Plisetskaya, Galina Ulanova și Ivan Kozlovsky. În timpul existenței teatrului, mai mult de optzeci dintre artiștii săi au primit titlul de național, iar opt dintre ei au primit titlul de Erou al muncii socialiste. Balerina și coregrafa Galina Ulanova au primit acest titlu onorific de două ori.
- Un car antic cu patru cai înhămați, numit quadriga, a fost adesea descris pe diferite clădiri și structuri … Astfel de caruri erau folosite în Roma antică în timpul procesiunilor triumfale. Cadriga Teatrului Bolshoi a fost realizată de un sculptor de renume Peter Klodt … Nu mai puțin celebre dintre lucrările sale sunt imagini sculpturale ale cailor de pe Podul Anichkov din Sankt Petersburg.
- În anii 30-50. secolul trecut, principalul artist al Bolșoiului a fost Fedor Fedorovsky - un student al lui Vrubel și Serov, care a lucrat la începutul secolului cu Diaghilev la Paris. El a fost cel care în 1955 a creat faimoasa perdea de brocart a Teatrului Bolshoi, numită „aurie”.
- În 1956, trupa de balet a plecat la Londra pentru prima dată … Astfel a început o serie de turnee celebre la Bolshoi în Europa și în lume.
- Mare succes pe scena Teatrului Bolshoi a avut Marlene Dietrich … Faimoasa actriță germană a jucat în clădirea din Piața Teatrului în 1964. Ea și-a adus celebrul spectacol „Marlene Expirience” la Moscova și a fost invitată să se plece de două sute de ori în timpul spectacolelor sale.
- Cântăreț de operă sovietic Mark Reisen a stabilit un record Guinness pe scena Bolșoiului. În 1985, la vârsta de 90 de ani, a interpretat rolul lui Gremin în piesa „Eugene Onegin”.
- În epoca sovietică, teatrul a primit de două ori Ordinul lui Lenin.
- Clădirea scenei istorice a Teatrului Academic de Stat Bolșoi este pe lista siturilor de patrimoniu cultural ale popoarelor din Rusia.
Ultima reconstrucție a clădirii principale a Bolșoiului a costat 35,4 miliarde de ruble. Lucrările au durat șase ani și trei luni, iar pe 28 octombrie 2011, teatrul a fost inaugurat după renovare.
Etapă nouă
În 2002, noua scenă a Teatrului Bolshoi a fost deschisă pe strada Bolshaya Dmitrovka. Premiera a fost o producție a operei Rimsky-Korsakov The Snow Maiden. Noua scenă a servit ca scenă principală în timpul reconstrucției clădirii principale și, în perioada 2005-2011, a fost pus pe scenă întregul repertoriu al Bolshoi-ului.
După marea deschidere a clădirii principale renovate, noua scenă a început să primească trupe de turism de la teatre din Rusia și din întreaga lume. Din repertoriul permanent de pe Bolshaya Dmitrovka, operele The Queen of Spades de Ceaikovski, Dragostea pentru trei portocale de Prokofiev și The Snow Maiden de N. Rimsky-Korsakov sunt încă puse în scenă. Fanii baletului pot vedea "The Bright Stream" de D. Shostakovich și J. Bizet și "Carmen Suite" de R. Shchedrin pe scena nouă.
